La cineasta Norah Shapiro habla sobre su próxima película MAGIC AND MONSTERS y la importancia de la ética en los documentales - Parte II

BUENOS DOCUMENTOS: ¿Cómo se pueden crear experiencias emocionales para la audiencia sin decir groserías ni aprovecharse de los temas?

Shapiro: Creo que algo de eso viene al prestar atención desde el principio a por qué estás contando la historia que estás contando, adoptando un enfoque centrado en el sujeto e informado sobre el trauma. Y creo que también son algunas de las cosas que ya mencioné, como la comunicación continua. Por supuesto, también son las personas con las que colaboras. No quiero sentarme aquí y fingir que este es un espectáculo de una sola mujer. Tengo productores. Trabajamos de manera muy colaborativa y siempre nos mantenemos a la altura. Tomamos una decisión personal de no sensacionalizarlo, en parte porque eso no me interesa, pero en segundo lugar, y quizás incluso más importante, el compromiso que hice con los sujetos que decidieron emprender este viaje conmigo. Debo mencionar que esto es interesante porque esta historia no es algo que seguí inicialmente. De alguna manera me llegó. Me invitaron a tener una conversación que no sabía que iba a avanzar tan rápido, lo que pensé era solo sobre las posibilidades. Al final de esa conversación, quedó claro que me estaban invitando a este proceso y a este viaje para hacer esto, y parte de esa discusión involucró este tipo de intenciones.

Me comprometí desde el principio con los temas principales de esta película a que, aunque la película es independiente, yo soy el director, todavía tendrían la oportunidad de realizar aportaciones significativas. Ahora bien, lo que significa un aporte significativo, el diablo está en los detalles. Puedes tener conversaciones sobre eso y puedes escribir libros sobre eso. Hasta ahora la película está en postproducción y hemos hecho ese proceso, hemos compartido el corte y lo hemos procesado con cada uno de nuestros sujetos principales. Creo que ese tipo de cosas responde a tu pregunta sobre cómo llevar a la audiencia algo que sea emocionalmente auténtico y que tenga la destreza y el arte de un equipo cinematográfico profesional, pero que tenga esos frenos de seguridad, por así decirlo, o esas garantías contra siendo explotador. Espero que ninguno de los sujetos se sienta explotado. Estoy seguro de que hay partes que a cada uno de ellos no le gustan. Hablamos de eso desde el principio, de que así sería. Cada uno de ellos tuvo absolutamente la oportunidad de hacer aportes significativos e hicimos cambios basados ​​en esos aportes. Y nuevamente, ahí es donde digo que creo que, en última instancia, el producto final es mejor. Y ciertamente puedo dormir mejor gracias a ello.

BUENOS DOCUMENTOS: ¿Qué crees que es necesario cambiar en la industria documental o dentro de ella para hacerla más ética?

Shapiro: Puedes poner eso. Me reí entre dientes. Sabes, esta es una conversación mucho más amplia sobre las corrientes de financiación y las corrientes de distribución en el mundo documental que, ya sabes, están rotas. Entonces, si el público quiere documentales y quiere documentales y se preocupa por que se hagan de manera ética, creo que tiene que haber un análisis de los flujos de financiación de lo que cuesta hacer este trabajo y cómo llegan esos recursos a los cineastas. Ciertamente no pretendo tener las respuestas. Es problemático cuando tienes grandes audiencias comerciales, especialmente, por ejemplo, en el género del crimen real. Y ahí es donde entran en juego muchas de las películas que están en el corazón de esa película, el documental Asunto . Creo que tal vez, no lo sé exclusivamente, pero predominantemente pertenecen al género de crímenes reales. Es complicado. Sin embargo, hay otras preguntas.

Hay otras preguntas que se remontan a quién cuenta las historias de quién. Tradicionalmente se consideraba absolutamente prohibido que los sujetos documentales fueran compensados ​​alguna vez. Eso surge en la película Asunto . Eso está empezando a cambiar un poco, pero la dinámica de poder entre los realizadores y los sujetos. Pero también creo que el papel del mercado tiene algún papel que desempeñar en la industria en términos de ética, como por ejemplo, ¿a quién se le paga y quién se beneficia de esto? Se habla mucho de la época dorada del documental. Creo que todos estarían de acuerdo en que no estamos en la edad de oro de los documentales, y fue dorada para unos pocos, pero para las personas que aman los documentales y el papel que desempeñan en una democracia y en una sociedad pensante, tenemos que piense en lo que implica su fabricación.

BUENOS DOCUMENTOS: A continuación, en tus años trabajando en documentales, ¿cómo has visto un diálogo sobre ética cambiar y/o decir lo mismo?

Shapiro : Oh, ha cambiado radicalmente. Quiero decir, estas conversaciones giran en torno a quién cuenta las historias de quién, quién es extractivo como cineasta o quién es relacional. ¿Cuál es el papel de un sujeto frente al todopoderoso cineasta? Todas estas son preguntas que quizás algunas personas se estaban haciendo. Pero esos no estaban en primer plano cuando comencé a hacer este trabajo. Se trataba en gran medida de esta cuestión de los realizadores de documentales que ven una historia interesante, se abalanzan sobre ella, hacen lo suyo y luego la publican. Un cambio reciente y bienvenido para los grandes financiadores de documentales es exigir a los cineastas que aborden realmente cuál es su conexión con una historia y qué cuidado están teniendo con la comunidad afectada. ¿Qué cuidado están teniendo con sus equipos en algunos casos? Cuáles son sus conexiones en el reino. Así que creo que todos esos son grandes pasos en la dirección correcta. Y nuevamente, el trabajo que mencioné de DAWG, DAWG, el Grupo de Trabajo de Documentales, estas preguntas también están siendo abordadas por la Alianza de Productores de Documentales. Estas son conversaciones más nuevas y, afortunadamente, así es.

BUENOS DOCUMENTOS: Está bien. ¿Qué quiere que los estudiantes que quieran ingresar al campo del documental aprendan sobre ética en la realización de documentales?

Shapiro: No se trata sólo del equipo fotográfico, los festivales, los premios del público y el 'oh, quiero contar historias'. También se trata de ¿cómo se cuentan historias de forma ética? ¿Cómo se cuentan historias con cuidado? Eso tiene que estar ahí desde el principio. Creo que tiene que ser un factor tan importante en el proceso como cualquiera de las otras variables. Y sé que una de mis productoras de este proyecto está obteniendo su doctorado en sociología y está centrada en estos temas y preguntas. Y sé que hay muchas otras personas haciendo este trabajo. Por eso estoy seguro de que los materiales están disponibles para que los estudiantes que están estudiando esto los aprovechen. Y como les mencioné, les daré un montón de enlaces a recursos que creo que serán muy útiles, solo como punto de partida.

BUENOS DOCUMENTOS: ¿Hay algo más de lo que no hayamos hablado y que le gustaría comentar?

Shapiro: Bruce Shapiro, (sin relación) Director Ejecutivo del Centro DART, quien realizó la capacitación para nosotros y creó el Centro DART y es un hombre brillante y me viene a la mente en la película. Creo que dijo esta cita a la que sigo recurriendo una y otra vez, que creo que se refiere tanto a este proyecto como a un ámbito más amplio. Dijo que la justicia legal no es lo único que la gente necesita. La gente también necesita una especie de justicia narrativa, necesita que se cuente la historia. Eso es algo que seguí y a lo que sigo volviendo en esta película y es algo en lo que los estudiantes deben pensar y en lo que otras personas deben pensar: el papel que desempeñan los documentales, potencialmente para las personas que han sido perjudicadas. Puede ser una experiencia poderosa y validadora no para todos, pero sí para algunas personas ser el tema de un documental, visto a través de la lente de un cineasta. Mi experiencia ha sido que ha sido una experiencia realmente fortalecedora y validadora, lo opuesto al gaslighting por el que pasa mucha gente y que tiende a lograr que acepten incluso pasar por lo que es un proceso muy difícil de abrirse. tener un equipo de cámara siguiéndote preguntándote sobre algunas de las experiencias más profundamente personales y, a menudo, ciertamente, en este caso, dolorosas y traumáticas. Pero al final del día, también creo que eso es lo que hace que esta película, en este caso, sea una historia redentora y el medio del cine documental, una herramienta de medio redentor. Por eso lo amo tanto. No creo en simplemente someter a la audiencia al trauma. Yo no lo haría. No estaría haciendo eso si no pensara que hay belleza, esperanza, curación y redención en el proceso de esta historia, y seguro que la hay.

¡Muchas gracias a GOOD DOCS por la oportunidad de tener esta conversación!

ENLACES DE RECURSOS:

Considerando un proceso informado sobre el trauma en la realización de documentales | Asociación de documentales independientes
Ética y rendición de cuentas: una mirada desde Estados Unidos | Revista POV
Recursos de Responsabilidad Documental | Grupo de Trabajo de Responsabilidad Documental

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